文／臥斧

剛聽到消息時，俺本來有點兒狀況外。

那是俺剛撐完兩個多小時的會議、匆匆度過邊讀書邊扒飯的午餐時間，正在利用因為當天的第二個會議臨時取消而多出來的兩小時空檔，試圖處理一堆待辦事務同時準備下一個會議的時候，所以雖然得到訊息，卻似乎覺得沒什麼太值得注意的；過了會兒想起，自個兒一查，才發現事態嚴重。

2011年3月11日，日本經歷了該國史上最強烈的地震。

待到發現地震震央在宮城縣附近，又是一驚；瞬間閃過腦中的念頭是：荒木飛呂彥和伊坂幸太郎沒事吧？

荒木飛呂彥是著名的漫畫家，畫風獨特瑰麗，2009年曾獲法國羅浮宮之邀進行漫畫主題創作（參與此項企畫的前四位創作者，皆是歐洲較熟悉的法國或比利時漫畫繪者）；比荒木年輕約10歲的伊坂幸太郎，在2000年以《奧杜邦的祈禱》一書獲新潮推理俱樂部獎後，躋身文壇，是位文風自成一格的推理小說作家。

這兩位創作者的名號會同時閃過，是因為他們都和地震新聞裡的宮城縣有關──荒木飛呂彥出生在宮城縣仙台市，而伊坂幸太郎出生在千葉縣，但目前也住在宮城縣仙台市，許多作品的背景也都直接設定在該處。

俺讀荒木作品的時間很早，從他1982年發表的《魔少年B. T.》、1984年的《巴歐來訪者》，到1987年開始連載的《強人陣線》俺都讀過──《強人陣線》後來大然版本更名為《Jo Jo冒險野郎》、東立版本再正名為《Jo Jo奇妙的冒險》，系列故事至今仍在持續連載，是荒木最著名的作品；相較之下，俺讀伊坂作品的時間晚了許多，而且讀第一本時並沒有體會到箇中的特別趣味，倒是後來搭上頻率之後，每本譯作都沒有錯過。

雖說兩位創作者都住在仙台，不過先前俺從來沒把他們聯想在一塊兒；但這回兩位的名號一起撞將出來，俺忽然發現他們的作品當中，居然有些類似的成分。

一是他們作品當中那些逸出日常處境、卻能自成道理的情節。荒木的繪圖原來就有比較誇張的表現手法，故事原初背景是現實世界，進行的卻常是超現實的對決；伊坂的小說乍讀之下似乎比荒木的漫畫更貼近現實許多，但細究之後，就不難發覺：伊坂筆下的世界，其實也充滿大量不合常理的設定。

要讓其實不合常理的世界能夠自圓其說，荒木和伊坂都利用了角色的特質──荒木讓角色們具備特殊能力，而伊坂作品中超能力者不多（或者沒有挑明了說該角色具有超能力），但卻充滿了各種性格誇張的出場人物。

荒木最著名的作品《Jo Jo奇妙的冒險》中，第一部主角為了對付吸血鬼，學習了利用呼吸技巧創造太陽力量的技藝，稱為「波紋氣功」；這個設定在第二部裡繼續沿用，到了第三部，則轉以「幽波紋」為名，成為主角與對手都具備的特殊能力。荒木在第三部中，將這個能力定名為「替身」、具備替身能力的角色則稱為「替身使者」，並在故事行進中一路加設定，進而構築出獨到的世界觀。

伊坂的作法，則多是將出場角色的特質朝誇張的方向推得更遠，並且讓這些角色與事件衝撞以展現他們的奇妙個性，或者在對話當中直接給他們侃侃而談的機會，再用不同的橋段，來驗證這些好像不大合理卻總能自成道理的處世態度。

從荒木的畫面安排及伊坂的情節跳接，都可以看出他們是電影的愛好者──荒木常見取鏡角度及人物姿態近乎怪異、但充滿魄力的構圖及分鏡方式，而伊坂常用的大量跳接式插敘，則充滿蒙太奇影像般的閱讀趣味。此外，荒木的一些場景（甚至後期有些替身能力設定）明顯移植自電影，伊坂也常會在自己的故事裡頭，提及與某些電影相關的想像。

而這兩位創作者最常置於作品當中的，大約就是他們對流行音樂的喜好了。

從《Jo Jo奇妙的冒險》第一部開始，荒木就常將流行音樂（尤其是搖滾樂）的人名、團名或者曲名偷渡到自己的作品當中：第一部就出場、貫串系列作品的重要反派迪奧，名字來自重金屬大老 Dio，到了第三部的後半，開始有不少替身使者挪用了樂手的名號，第四部開始的大部份替身能力，更直接以樂曲或樂團來命名。

而從正式出道作《奧杜邦的祈禱》開始，伊坂便將音樂設定為故事裡的重要元素，有時整部作品裡會反覆提及同一首曲子，有時會以某種音樂型式做為情節重心，有時直接把樂曲的名字當成作品名稱，在《Golden Slumbers：宅配男與披頭四搖籃曲》這部作品中，更幾乎是利用整個故事，來闡明自己對於搖滾精神的想法與信仰了。

最重要的是，荒木與伊坂的作品主角，雖然都不見得是品性良好的乖寶寶，但他們對於自己的是非善惡標準，都有完整貫徹的堅持。這種類似私人正義的原則，放在現實當中或許不免產生諸多正反辯證，但在他們的作品裡，卻能夠顯出一種溫暖光明的安定力量。

當天稍晚，輾轉確認住所位居震央的荒木飛呂彥及伊坂幸太郎都平安無事，心下略安。

大難之後，日本重建肯定還得經過許多時日；不知這回天災的經歷，會在兩位創作者未來的作品當中，產生怎麼樣的影響與思考？■